Barbara Minas - mieszka w Phoenix, w Arizonie. Posługuje się prostą formą i kolorem, prostymi tematami. Od ponad 30 lat komentuje wizualnie otaczającą rzeczywistość. Wyrastała w czasie boomu ekonomicznego po II Wojnie Światowej w mocno zindustrializowanym mieście Hammond w stanie Indiana. Dokoła rozkwitał amerykański sen. Lata młodzieńcze spędziła w Arizonie, gdzie zdobyła wykształcenie i wcześnie wyszła za mąż. W latach 60-tych wraz z rodziną przeprowadziła się do Tacoma w stanie Washington. Ma dwoje dzieci. Po 29 latach małżeństwa rozwiodła się i przeprowadziła na pustynię Sonora.

Wystawy: 

2008     Feminine Mystique Art Gallery, Tubac, AZ
2008     Kevin Harris Gallery, Cave Creek, AZ
2007     Bootling Gallery,  Oakland, CA
2006     Makor Gallery, New York, NY
1997     Penelope Lucas Gallery, Tacoma, WA
              Washington State Historical Museum, Tacoma, WA
1995     COCA Gallery, Seattle, WA
              Galleria on Broadway, Tacoma, WA
1994     Gallery Kultur-Haus, Tacoma, WA
1986     Seattle Pacific University Gallery, Seattle, WA
1984     Downtwon Gallery, Tacoma, WA
              Wekell Gallery, Pacific Lutheran University, Tacoma, WA
1982     Bramante Gallery, Walla Walla, WA
1980     Roscoe Louie Gallery, Seattle, WA
             The Carnegie Institute, Walla Walla, WA
1979     Cheney Cowles Memorial Museum, Spokane, WA
              Kitteridge Gallery, University of Puget Sound, Tacoma, WA
              Pierce College, Tacoma, WA
1975     Elaine Horowitch Gallery, Scottsdale, AZ
1974     Grossmont Community College, El Cajon, CA

Z cyklu: "nadzy kowboje"

Jesteśmy w trakcie rozmów z Barbarą w celu sprowadzenia jej prac do Polski. Jej niezwykłe podejście do koloru i obrazowania przypomina pod wieloma względami to, co możemy zauważyć na naszym gruncie u Nowosielskiego, czy Wróblewskiego. Można sie również doszukać analogii z wieloma poczynaniami grupy Ładnie. Ale to tylko zewnętrzne pozory, bo Barbara w czystej formie wyrasta z malarstwa archetypicznego, przez wielu niesłusznie określanego "naiwnym".

W lutym ukaże się pierwsze wydawnictwo kolekcjonerskie Galerii8 (współprodukcja: trasa w-z) - płyta winylowa z nagraniem krajobrazu dźwiękowego do wystawy Piotra Lutyńskiego - Pieśń Awatara. Na stronie A płyty znajdzie się oryginalny utwór Cezarego Ostrowskiego - Pieśń, a na stronie B wersja rozszerzona tego utworu. Płyta w nakładzie 5+3 egzemplarze zostanie sygnowana przez Piotra Lutyńskiego i Cezarego Ostrowskiego i będzie do nabycia z naszej kolekcji.

Kolonizacja krainy awatarów. Niewolnictwo XXI wieku, gdzie rola pana przenika się nierozerwalnie z rolą sługi - awatara. Rola operatora przepleciona z rolą marionetki. Iluzja mocy.

Nowe wątpliwości. Granie ról. Kto jest bardziej kim? Osmotyczne przenikanie psychiki w cyfrowy świat. Czy coś przenika w drugą stronę? Przewartościowanie. Co jest bardziej prawdziwe?

Zerojedynkowy Thanatos. Czy stając się bardziej cyfrowym stajemy się bardziej umarłym? Czy bity wchodząc w nasz analogowy świat zaczynają żyć własnym życiem? Czy awatar świeci własnym światłem, czy odbitym? Czy na zawsze pozostanie  pustą kukłą, czy jest naczyniem, w które przelewamy nasze ja. Czy w skorupie jest duch?

Dwa awatary. Dwie interpretacje. Obie równoprawne. A może jest i trzecia?

Lutyński patrzy na awatary. Patrzy uważnie i z nadzieją. Ale w razie czego ma kurę i nie zawaha się jej użyć.

Cezary Ostrowski 

Moja decyzja o inauguracji działań Galerii8 za pośrednictwem wystawy Piotra Lutyńskiego jest bardzo nieprzypadkowa. Wszystko przemawia za Lutyńskim. Jego nazwisko, urok osobisty, kontaktowość - jako względy czysto pragmatyczne. Jego podejście do sztuki, intuicja artystyczna i wrażliwość - jako względy emocjonalne.

Piotr Lutyński jest artystą żywiołowym, do bólu szczerym i czytelnym. Jest chłonny jak gąbka i zmienny, a zarazem wciąż doskonale rozpoznawalny. Ma polot, tupet i fantazję. Wszędzie, gdzie się pojawia wnosi wielkie pokłady ciepła i dobrej energii. Jego sztuka płynie wprost z niego. Jest jasna i czysta. Brak jej premedytacji i wyrachowania. Lutyński nie dba o poprawność, nie dba o pozory.

A nade wszystko wybrałem Piotra dlatego, że go najzwyczajniej w świecie lubię i szanuję, bo tylko takich artystów chcemy gościć z Robertem Jaroszem - kuratorem Galerii8.

Cezary Ostrowski

27 November 2009 - the gallery opens with an exhibition of Piotr Lutyński's work Avatar Song. Soundscape by Cezary Ostrowski.
Place: Gallery8, Dluga Street 8/5 (basement), 61-850 Poznan, POLAND
Time: 19:00 (7:00 PM)

Piotr Lutyński - malarz, rzeźbiarz, rysownik, muzyk, autor akcji, instalacji, obiektów. Tworzy pokazy muzyczno-wizualne, z malarskimi kompozycjami, rzeźbami, poezją i muzyką. Czasem z żywymi zwierzętami.

Piotr Lutynski - painter, sculpturer, musician, author of drawings, happenings, installations, objects. He creates audio-visual installations with paintings, sculptures, poetry and music. Sometimes he uses live animals and insects.

Urodził się 18 listopada 1962 roku w Tychach. W 1982 roku ukończył Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych im. Antoniego Kenara w Zakopanem. W latach 1983-1990 studiował na Wydziale Pedagogiczno-Plastycznym Filii Uniwersytetu Śląskiego w Cieszynie. Dyplom z grafiki obronił w pracowni prof. Eugeniusza Delekty w 1990 roku. Mieszka i pracuje w Krakowie.

Born on 18 November 1962 in Tychy (Poland). In 1982 Lutynski graduated from The Antoni Kenar Secondary Art School in Zakopane. Between 1983 and 1990 he studied Art Teaching at The Silesian University in Cieszyn. He made his master degree in graphics in 1990 (professor Eugeniusz Delekta's workshop). He lives and works in Cracov.